Este blog surge bajo la necesidad de poder ampliar la absorción de conocimientos musicales más allá de los muros de la academia o del salón de clase.
jueves, 20 de octubre de 2016
martes, 19 de julio de 2016
Afinación del Violín
Afinar el Violín
Un violín se puede afinar por las clavijas que se encuentran en la parte superior del diapasón en el clavijero o por los afinadores que se encuentran en el extremo opuesto sobre el cordal.
Las clavijas son para dar tensión a las cuerdas y aproximarse lo más posible al tono deseado. La clavijas son cónicas. Se giran lentamente pero ejerciendo presión sobre ellas de forma que queden trabadas en el clavijero cuando la soltamos. Nunca haga presión sobre la clavija mientras sostiene el violín por el cuerpo. Esto podría dañar el instrumento. Conviene sostener con una mano el instrumento desde el clavijero o en su unión con el mango mientras se ajusta la clavija con la otra mano.
Los afinadores son para hacer una sintonía fina cuando la cuerda está sólo un poco fuera de tono. Antes de tensar la cuerda con las clavijas se debe comprobar que los afinadores tengan libre todo su recorrido y no toquen la tapa del violín. Para volverlos a su posición inicial, solo se deben aflojar en su totalidad hasta separarlos lo más posible de la tapa sin sacar los tornillos de su lugar.
Cuando se deben reemplazar todas las cuerdas o cuando hay varias cuerdas fuera de tono, se deben ir tensando con las clavijas de forma pareja, tratando de evitar tener cuerdas tensas y flojas al mismo tiempo. Esto podría causar una presión desigual en el puente haciendo que no funcione correctamente dificultando el afinado.
Comience lentamente con la cuarta cuerda (Sol) y continúe progresivamente por el resto, terminando en la primera (Mi), esta última es la mas frágil y requiere cuidado durante el ajuste. Es importante controlar que durante el afinado, el puente conserve su posición vertical. Una vez que nos acercamos a la nota deseada lo más posible con las clavijas, se debe continuar con los afinadores, siendo estos reservados para los ajustes finales.
Violín
El violín
El violín (etimología: del italiano violino, diminutivo de viola o viella) es un instrumento de cuerda frotada que tiene cuatro cuerdas afinadas por intervalos de quintas: sol3, re4, la4 y mi5. La cuerda de sonoridad más grave (o "baja") es la de sol 3 , y luego le siguen, en orden creciente, el re4, la4 y mi5. En el violín la primera cuerda en ser afinada es la del la; ésta se afina comúnmente a un tono de 440 Hz, utilizando como referencia un diapasón clásico (de metal ahorquillado), o, desde el siglo XX, un diapasón electrónico.
Las partituras de música para violín usan casi siempre la clave de sol, llamada antiguamente "clave de violín". El violín tiene la característica de no poseer trastes, a diferencia de la guitarra, lo que dificulta el aprendizaje. Es el más pequeño y agudo de la familia de los instrumentos de cuerda clásicos, que incluye el chelo, la viola y el contrabajo (en inglés double bass o ‘doble bajo’), los cuales, salvo el contrabajo, son derivados todos de las violas medievales, en especial de la fídula.
En los violines antiguos las cuerdas eran de tripa. Hoy pueden ser también de metal o de tripa entorchada con aluminio, plata o acero; la cuerda en mi, la más aguda -llamada cantino- es directamente un hilo de acero, y, ocasionalmente, de oro. En la actualidad se están fabricando cuerdas de materiales sintéticos que tienden a reunir la sonoridad lograda por la flexibilidad de la tripa y la resistencia de los metales.
El arco es una vara estrecha, de curva suave, y construida idóneamente en la dura madera del palo brasil o de "Permambuco" (Caesalpinia echinata), de unos 77 cm de largo, con una cinta de 70 cm constituida por entre 100 y 120 (con un peso de unos 6 gramos según longitud y calibre) crines de cola de caballo, siendo las de mejor calidad las llamadas "Mongolia", que provienen de climas fríos donde el pelo es más fino y resistente. Tal cinta va desde una punta a la otra del arco. Para que las cuerdas vibren y suenen de un modo eficiente, la cinta de cola de caballo del arco debe ser frotada adecuada y regularmente con una resina llamada colofonia (en España se llama "perrubia", de "pez-rubia"). También, actualmente -muchas veces para abaratar costos-, la crin blanqueda de caballo es sustituída por fibras vinílicas. El arco del violín tiene en la parte por la que es tomado un sistema de tornillo que al hacer desplazar la pieza por la cual se aferra un extremo de la cinta de crin hace que ésta se tense o se distienda.
El violín es el instrumento más barato de su familia, pero también es el que llega a los precios más desorbitados.
Se clasifican usualmente los violines en: violín de concierto (4/4) -cuya longitud suele ser de 60 cm y su ancho máximo de 20 cm, y un alto de 4,5 cm- y violín de estudio, el más típico, clasificado como (3/4), siendo así el de estudio de menores dimensiones que el de concierto, existiendo violines aún más pequeños (2/3, 1/3) que el estándar de estudio, como los usados por los niños en el método Suzuki.
MÉTODO SUZUKI
EL MÉTODO SUZUKI ES UN MÉTODO PARA APRENDER A TOCAR UN INSTRUMENTO MUSICAL. ESTÁ RECOGIDO ACTUALMENTE EN LIBROS Y GRABACIONES PARA PIANO, VIOLÍN, VIOLA, FLAUTA TRAVERSA, FLAUTA DULCE, VIOLONCHELO, ARPA, GUITARRA, CONTRABAJO, CANTO, CHARANGO, TARKA, MANDELA Y OCARINA. ES UN MÉTODO MÁS ORIENTADO A NIÑOS PERO MUY BUENO TAMBIÉN PARA ADULTOS QUE QUIEREN EMPEZAR A APRENDER A TOCAR UNO DE ESTOS INSTRUMENTOS.
HISTORIA DEL MÉTODO
Shinichi Suzuki fue violinista, educador, filósofo y fue considerado un humanista. Ejerció una profunda influencia en la educación de su país y en otros lugares del mundo.
Suzuki basó su enfoque en la hipótesis de que la habilidad musical no es un talento innato, sino una destreza que, de igual modo que todos los niños desarrollan la capacidad de hablar su lengua materna, se puede entrenar.
El potencial del niño puede ser desarrollado. "Cualquier niño a quien se entrene correctamente puede desarrollar una habilidad musical, y este potencial es ilimitado"
La filosofía de Suzuki y el método que él desarrolló han influido en muchos profesores, niños, y familias en muchas naciones. El Dr. Shinichi Suzuki murió en enero de 1998.
Afinación de la Guitarra
Afinación de la Guitarra
Las cuerdas de la guitarra se numeran de abajo hacia arriba ―desde la más aguda hacia la más grave―, con números ordinales: primera cuerda o cuerda prima, segunda cuerda, tercera cuerda, etc. También se las nombra por su nota de afinación, al igual que se hace con el violín, la viola, el violonchelo y el contrabajo:
- la cuerda mi (la primera cuerda, afinada en el mi4);
- la cuerda si (la segunda cuerda, afinada en el si3);
- la cuerda sol (la tercera cuerda, afinada en el sol3);
- la cuerda re (la cuarta cuerda, afinada en el re3);
- la cuerda la (la quinta cuerda, afinada en el la2);
- la cuerda mi (la sexta cuerda, afinada en el mi2).
La misma afinación de las cuatro cuerdas graves bajada una octava (de la tercera a la sexta) es la correspondiente al bajo.
En algunas obras el compositor pide al guitarrista que baje dos semitonos (o sea un tono) la sexta cuerda ―desde el mi2 al re2―.
En las partituras las cuerdas se nombran con el número de la cuerda alrededor de una circunferencia.
A las tres cuerdas más graves ―la cuarta, quinta y sexta cuerda y, particularmente, a esta última― se les llama “bordones”, debido a que “bordonear” es la ejecución de un bajo acompañante de una obra de música.
También se cambian las tonalidades de las cuerdas poniendo una cejilla que se sitúa un traste más alto por cada semitono que se quiera aumentar. Por ejemplo si se coloca una cejilla en el primer traste la afinación sería la siguiente: fa4, do4, sol♯3, re♯3, la♯2, y fa2.
La guitarra de diez cuerdas es como la suma de una guitarra común de seis cuerdas y un contrabajo (afinado normalmente una octava grave: sol2, re2, la1 y mi1).
Tabla que muestra el temple clásico mi, si, sol, re, la, mi por cuerda y en cada uno de los 12 primeros trastes:
| Cuerda | 1.er traste | 2.° traste | 3.er traste | 4.° traste | 5.° traste | 6.° traste | 7.° traste | 8.° traste | 9.° traste | 10.° traste | 11.° traste | 12.° traste |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| I - Mi | Fa | Fa# | Sol | Sol# | La | La# | Si | Do | Do# | Re | Re# | Mi |
| II - Si | Do | Do# | Re | Re# | Mi | Fa | Fa# | Sol | Sol# | La | La# | Si |
| III - Sol | Sol# | La | La# | Si | Do | Do# | Re | Re# | Mi | Fa | Fa# | Sol |
| IV - Re | Re# | Mi | Fa | Fa# | Sol | Sol# | La | La# | Si | Do | Do# | Re |
| V - La | La# | Si | Do | Do# | Re | Re# | Mi | Fa | Fa# | Sol | Sol# | La |
| VI - Mi | Fa | Fa# | Sol | Sol# | La | La# | Si | Do | Do# | Re | Re# | Mi |
Método básico de afinación para guitarras de 6 cuerdas[editar]
El método clásico para afinar una guitarra es de oído. Para ello hay que seguir una serie de reglas:
- se ajusta una cuerda, preferiblemente la 5.ª, a nuestro gusto o con alguna referencia si se va a tocar acompañado (Se suele ajustar a los 110 Hz);
- ahora, la 6.ª cuerda pisada en el 5.º traste suena igual que la 5.ª cuerda tocada al aire;
- la 5.ª cuerda en el 5.º traste suena igual que la 4.ª cuerda tocada al aire;
- la 4.ª cuerda en el 5.º traste suena igual que la 3.ª cuerda tocada al aire;
- la 3.ª cuerda en el 4.º traste suena igual que la 2.ª cuerda tocada al aire (es importante recordar esta diferencia);
- la 2.ª cuerda en el 5.º traste suena igual que la 1.ª cuerda tocada al aire.
A esta forma de afinar se le llama «por unísonos» pero también se puede afinar "por armónicos" o combinar ambos métodos.
Cuando se han afinado todas las cuerdas, conviene repasarlas, de ser posible, con un método distinto.
Posibles referencias para afinar
La guitarra también puede ser afinada con respecto a:
- un diapasón o un silbato (herramientas acústicas que ofrecen un la para orientar al afinador);
- un afinador electrónico o programa informático;
- el sonido de la señal telefónica (también es un la);
- otros instrumentos.
Mnemotecnia
A la hora de afinar la guitarra, existen mnemotécnicas que facilitan el recuerdo de qué nota es la que suena al aire en cada cuerda de la guitarra. Tres de ellas son las siguientes frases (comenzando por la cuerda más grave, la sexta):
- «Miranda, la reina, solía silbar» (para las cinco cuerdas más graves);
- «Mientras Laura regaba, Soledad simplemente miraba» (para las seis cuerdas).
- «Mira la restauración solar sin mí» (de igual manera para las seis cuerdas)
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